
chicago.suntimes.com · Feb 19, 2026 · Collected from GDELT
Published: 20260219T211500Z
El mejor lugar para cobertura de noticias y cultura latina en Chicago. El Millennium Park no fue un desafío para Pacho Flores.La mayoría miraría el mar de personas en el Pritzker Pavilion y se desanimaría. No el trompetista de 44 años nacido en Venezuela. Durante un concierto con el Festival de Música de Grant Park el pasado mes de junio, su sonido brillante y su virtuosa agilidad danzaron sobre el pegajoso calor del verano.En un momento de un solo, apuntó la campana de su trompeta hacia el director —el director artístico del Festival de Música de Grant Park, Giancarlo Guerrero, un viejo amigo— y sopló un provocador sonido.Antes de que Flores se convirtiera en un solista internacional y Guerrero alcanzara la fama suficiente para hacer una aparición especial en el vibrante espectáculo de medio tiempo panlatino de Bad Bunny, ambos hombres pasaron por la misma organización: el Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, o “El Sistema” para abreviar.Flores fue el trompetista principal de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, una orquesta de estrellas que acepta a la crème de la crème de las orquestas regionales del Sistema en toda Venezuela. Guerrero, entonces en sus 20 años, fue nombrado para dirigir una de esas orquestas, en el estado occidental de Táchira, su primer trabajo profesional como director.“Básicamente le debo mi carrera a El Sistema y Venezuela”, dijo Guerrero, de 56 años, a WBEZ en una reciente entrevista telefónica. Antes de que Pacho Flores (izquierda) se convirtiera en un solista internacional y Giancarlo Guerrero (derecha) alcanzara la fama suficiente para tener una aparición especial en el show de medio tiempo de Bad Bunny, ambos hombres pasaron por la misma organización: el Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela.Courtesy of Grant Park Music Festival El Sistema fue fundado en 1975 por el economista y director José Antonio Abreu, un exministro de cultura que utilizó su influencia política para convertir a El Sistema en un programa dirigido por el estado. El auge petrolero del país alimentó el rápido crecimiento de El Sistema, organizado en los llamados núcleos —como el que dirigía Guerrero en Táchira— a lo largo de los 23 estados de Venezuela.Su orquesta principal, la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar se convirtió en una sensación global después de una actuación explosiva en los BBC Proms de 2007, vistiendo rompevientos con la bandera venezolana. Más recientemente, la orquesta abrió para Coldplay durante sus 10 conciertos agotados en el Wembley Stadium el verano pasado, con el vocalista Chris Martin elogiándola en el escenario como “quizás la mejor orquesta del mundo”.Ahora, los exalumnos de El Sistema están notoriamente bien representados en instituciones de música clásica y conservatorios en todas partes. Este otoño, el director de orquesta nacido en Venezuela, Gustavo Dudamel, de 45 años, asumirá las riendas del puesto de música clásica más visible de América, la Filarmónica de Nueva York, mientras sigue actuando como director musical de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar. Su colega director Rafael Payare, quien participó en El Sistema al mismo tiempo que Dudamel, dirige las sinfonías de San Diego y Montreal.Y los músicos venezolanos son miembros de algunas de las mejores orquestas del mundo, desde la Filarmónica de Berlín hasta nuestra propia Sinfónica de Chicago (CSO).“Las personas hablan de petróleo, especialmente hoy en día en Venezuela”, contó Guerrero. “Honestamente, es la música clásica profesional la que puede ser la exportación más grande de ese país”. “Debo básicamente mi carrera a El Sistema y Venezuela”, dijo Giancarlo Guerrero, director artístico y director principal del Festival de Música de Grant Park de Chicago, en una reciente entrevista telefónica con WBEZ.Victor Hilitski for the Sun-Times En medio de un punto álgido en las relaciones entre Estados Unidos y Venezuela y el aumento de la aplicación de la ley de inmigración doméstica, el futuro de esa exportación nunca ha estado tan en cuestión. El pasado mes de junio, el Departamento de Estado detuvo la emisión de visas, incluidas las visas estudiantiles, a ciudadanos venezolanos, con limitadas excepciones. Esas excepciones se redujeron aún más en enero.Esto significa incertidumbre para los músicos venezolanos que de otro modo podrían haberse trasladado a Chicago para perseguir su carrera, ya sea en los muchos conservatorios de primer nivel de la ciudad o a través de oportunidades profesionales tempranas en la Sinfónica de Chicago, la Orquesta Cívica de Chicago o el Festival de Música de Grant Park.“Tengo dos [estudiantes venezolanos] que quieren venir, que son realmente buenos, y me gustaría que vinieran”, dijo Almita Vamos, una pedagoga de violín radicada en Chicago cuyo prestigioso estudio atrae a estudiantes de todo el mundo. “No sé si puedan”.Jugar, cantar y luchar El Sistema es una organización masiva que desafía una fácil definición. Sus operaciones centrales se relacionan con su red nacional de escuelas de música comunitarias que ofrecen instrucción extracurricular a niños de forma gratuita.Sin embargo, también abarca varios conjuntos profesionales, todos en la cúspide de sus respectivos núcleos. Los estudiantes destacados, sin importar cuán jóvenes sean, pueden progresar y unirse a las filas.El nicaragüense Guerrero, criado en Costa Rica, señala que niños tan jóvenes como de 12 y 13 años tocaban junto a músicos veteranos en su orquesta profesional en Táchira. A veces, miembros de diversos niveles del núcleo tocan juntos para eventos especiales, un espectáculo de rendimiento orquestal que también sirve como experiencia de aprendizaje para los músicos más jóvenes.“Estábamos haciendo sinfonías de Beethoven con 400 músicos”, recordó Guerrero.Incluso en sus primeros años, el enfoque de El Sistema en la educación en conjunto —al principio en la educación orquestal, con coros añadidos más tarde— lo distinguió de otros programas de música gratuitos. El fundador José Antonio Abreu codificó la misión de El Sistema como una de elevación social, trazando paralelismos entre la naturaleza colaborativa de un conjunto musical y la participación cívica. Más idealísticamente, El Sistema se posiciona como una forma para que Venezuela conquiste la creciente pobreza y la violencia de pandillas —reflejado en su mantra de “jugar, cantar y luchar”.“Se veía al proyecto siempre como desarrollo nacional en lugar de desarrollo cultural o artístico”, dice Norma Núñez-Ruch, gerente de operaciones del lugar del Loop Guarneri Hall y del Centro Cultural Segundo Ruiz Belvis en el vecindario de Hermosa.Núñez-Ruch, de 39 años, se formó en la viola a través de El Sistema y ocupó puestos administrativos en el programa durante seis años antes de trabajar en algunos programas de derivación en Estados Unidos.Después de que la Orquesta Simón Bolívar, y por extensión El Sistema, deslumbrara al mundo hace 20 años, surgieron programas imitadores en comunidades con pocos recursos en todo el mundo. Algunos de los ejemplos más prominentes en Estados Unidos incluyen la Orquesta Juvenil de Los Ángeles (YOLA) de la Filarmónica de Los Ángeles y el programa OrchKids de la Sinfonía de Baltimore, una creación del director principal de Ravinia, Marin Alsop.A nivel local, la programación Reach Teach Play de Ravinia también incluye un pilar inspirado en el Sistema para estudiantes orquestales, al igual que la Escuela de Música del Pueblo en el vecindario de Uptown. El programa Reach Teach Play de Ravinia incluye un pilar inspirado en el Sistema para estudiantes de orquesta.Tyler Pasciak LaRiviere/Sun-Times El Sistema no es meramente un programa pedagógico. Músicos de cualquier edad pueden avanzar hacia sus orquestas profesionales remuneradas y, en muchos casos, los niños son pagados lo suficiente como para convertirse en los principales sostenedores de su familia. Esto incentiva la participación y progresión de los estudiantes en El Sistema, pero también a veces le confiere un brutal sentido de competencia.“Tengo un amigo muy cercano que me dijo que ganaba más dinero a los 20 que su padre, que era ingeniero”, dice Ricardo Lorenz, un compositor nacido en Venezuela que ahora enseña en la Universidad Estatal de Michigan.Lorenz y Núñez-Ruch recuerdan ambos una época en la que esos salarios eran suficientes para mantener a los músicos dentro de Venezuela. Pero cuando su economía colapsó en la década de 2010, incluso El Sistema, que estaba bien financiado, ya no tenía fondos para retener a los músicos. Un aumento en la elección de músicos por estudiar y trabajar en el extranjero siguió, y la pérdida de Venezuela se convirtió en la ganancia del mundo.Donde la música y la política chocan El Sistema y el propio Abreu han sido objeto de críticas generalizadas tanto dentro como fuera de Venezuela durante años.El programa fue fundado más de 20 años antes de la presidencia de Hugo Chávez, cuya ideología populista sentó las bases para el autoritarismo más austero de su sucesor, Nicolás Maduro. Pero el grado en que El Sistema ha sido utilizado como una herramienta de propaganda por ambos regímenes ha llevado a acusaciones de oportunismo político y “artwashing”, en otras palabras, usar la cultura para distraer de una sombría realidad política.La pianista venezolana Gabriela Montero, que actúa regularmente con orquestas de clase mundial como la Sinfónica de Chicago, es una de esos críticos. Ella dijo al Times de Londres el año pasado que “ya no es moralmente aceptable albergar orquestas de propiedad y operadas por estados forajidos como mecanismos de poder e influencia suave”.Muchos han instado a Dudamel a tomar una postura firme similar. Aunque el director ha criticado al régimen de Maduro en el pasado —más notablemente en 2017, cuando un estudiante de El Sistema fue asesinado por soldados durante una protesta— sigue siendo el director musical de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, el conjunto más prestigioso de El Sistema,